Paula Modersohn-Becker: la "First Modern Woman Artist" ottiene il suo Doodle Due

Con un colorato doodle della homepage di giovedì, Google ha reso omaggio alla carriera artistica della pittrice espressionista Paula Modersohn-Becker durante il suo 142 ° compleanno. Mentre lei non è un nome abbastanza familiare, Modersohn-Becker è una figura estremamente influente nella storia dell'arte. Come i suoi contemporanei Pablo Picasso e Henri Matisse, Modersohn-Becker è stato un artista altrettanto innovativo che ha contribuito a costruire le basi del movimento modernista.

Modersohn-Becker è nato l'8 febbraio 1876 a Dresda, in Germania. Fu formalmente addestrata a tecniche classiche come il realismo e il naturalismo, ma abbandonò le convenzioni artistiche della sua prima educazione nei suoi ultimi dipinti - l'attributo definitivo dei pittori modernisti.

Tragicamente, Modersohn-Becker visse fino all'età di 31 anni, quando morì di embolia postpartum nel 1907. Ma compensò la brevità della sua carriera con una mano prolifica; lei dipinse più di 80 dipinti http://www.google.com/doodles/paula-modersohn-beckers-142nd-birthday) solo nel 1906.

Per tutto il suo lavoro, Modersohn-Becker è ampiamente ignorata nei libri di storia. Il suo primo riconoscimento diffuso negli Stati Uniti è arrivato solo nel 2013, quando la storica dell'arte Diane Radycki ha pubblicato "Paula Modersohn-Becker: The First Modern Woman Artist". Secondo Radycki, Modersohn-Becker è l'anello mancante nella storia del XX secolo stile modernista.

In un'intervista con Il newyorkese Nel 2013, Radycki ha delineato gli elementi stilistici che hanno reso Modersohn-Becker un artista così dinamico, che le ha dato credito, "esperimenti audaci in materia, colore, modellazione e pennellata." Era questo tipo di tecniche che formavano l'impalcatura su cui Modersohn -Becker, insieme a Picasso e Matisse, ha contribuito a creare un nuovo genere artistico.

Come osserva Radyicki, il lavoro di Modersohn-Becker non è solo degno di nota per le innovazioni tecniche. Il contenuto dei suoi dipinti rappresentava anche un allontanamento radicale dalla tradizione. È stata la prima artista a dipingere un autoritratto nudo femminile, e si è concentrata su soggetti domestici che erano in gran parte ignorati dai pittori del suo tempo: una donna che allattava, uno sguardo non sentimentale a una madre che tiene in braccio un bambino. Questo non vuol dire che abbia solo dipinto la forma femminile. Modersohn-Becker ha esposto una vasta gamma, dipingendo ogni cosa da nature morte e paesaggi a ritratti e pezzi floreali.

Modersohn-Becker era anche uno scrittore di talento. Le sue lettere e diari, che sono stati raccolti e postumi pubblicati da Kurt Wolff (che ha anche pubblicato Kafka), hanno goduto di maggiore popolarità nei primi anni del 20 ° secolo in Europa rispetto ai suoi dipinti. Secondo Radycki, questo è perché hanno messo in mostra un lato molto diverso della sua personalità, uno che era energico e malizioso. Quella disconnessione fece sì che la gente ignorasse i dipinti di Modersohn-Becker, e continuarono a languire in relativa oscurità per il prossimo secolo. "I lettori si aspettavano che i dipinti fossero dolci come le lettere", ha detto Radycki. "Ma li hanno trovati più spigolosi e non sapevano esattamente cosa fare con quell'aspetto di lei. Ecco dove è sempre caduta tra le fessure."

Forse con il sigillo di approvazione di Google, Paula Modersohn-Becker si avvicina al suo legittimo posto nel canone artistico.