James Kyson, di "Heroes", ha suggerimenti per gli aspiranti attori

Le carriere raramente vanno secondo i piani. In Job Hacks, scuotiamo gli esperti per le intuizioni che hanno coltivato nel loro cammino verso la cima del loro campo.

Questa settimana, abbiamo parlato con l'attore James Kyson, che è apparso in un flusso costante di film e spettacoli, tra cui quelli della HBO Animali e FX giustificato. La cosa più famosa è che Kyson interpreta Ando su NBC Heroes.

Come hai iniziato?

Sono andato a scuola a Boston per studiare comunicazioni. Il mio ultimo anno, la scuola stava facendo un po 'di improvvisazione. Non ne avevo mai sentito parlare, quindi l'ho provato. Non avevo idea che potessi giocare ai giochi da adulti. Mi ha dato questo permesso e la libertà di essere creativo. Ho venduto la mia auto, comprato un biglietto aereo di sola andata e mi sono trasferito a Los Angeles. Due anni dopo sono andato alla mia prima audizione televisiva - uno spettacolo chiamato JAG che è lo spettacolo NCIS scorporato di - e ottenuto il cast. Ha iniziato la mia carriera televisiva.

Qual è stata la parte più difficile dei tuoi primi anni lì?

La sfida - e penso che qualsiasi attore possa raccontarsi - è questo che sarebbe il mio giorno tipico se avessi tre o quattro audizioni: raccolgo tutti gli indumenti che mi servono per il giorno e guido a Santa Monica per un provino commerciale.Poi vado a Hollywood per un'audizione televisiva, poi vado in qualche altra parte della città per un lavoro di modellistica e poi vado nello studio del mio agente per registrare un'audizione vocale. Sto letteralmente cambiando per strada; la mia macchina è un armadio mobile. Se avrò tempo, pranzerò in viaggio. Torno a casa e sono le sette e sono esausto - ma avere quattro audizioni per ogni attore è un giorno da sogno. Forse ho prenotato uno di quei lavori, e questo potrebbe durare un mese, una settimana o un giorno. Quindi ricomincio.

Heroes è decollato subito, il che è insolito. La maggior parte degli spettacoli richiede tempo per diventare popolare. Ti ha sorpreso?

Avevo la sensazione che ci fosse qualcosa lì, anche quando stavo leggendo la sceneggiatura. Certo, non si sa mai fino alla prima, ma c'è un fattore "it" quando uno spettacolo si avvicina. Certo, questa era la mia prima serie di network - quindi non avevo nulla a cui fare il confronto, ma era un'intuizione. È diventata un'esperienza educativa del genere, perché era uno spettacolo con un sacco di storie e personaggi diversi, effetti visivi e acrobazie, quindi ho avuto modo di vedere come è fatto uno spettacolo. Occupava circa 250 persone, quindi era come una piccola azienda. Ho avuto modo di vedere come avevi bisogno di tutte queste parti per poter lavorare insieme. Mi ha dato un apprezzamento per il processo collaborativo. In termini di essere nel bel mezzo dei riflettori, è qualcosa che non so se qualcuno potrebbe prepararti per. Non ho mai avuto un manuale su come fare interviste sul tappeto rosso o avere la resistenza per far parte di un tour di stampa di sette giorni. Impari mentre vai.

Quale parte di essa è stata la più grande curva di apprendimento?

Essere all'occhio del pubblico e tutto ciò che è venuto con quello. Certo, eravamo in uno show televisivo, quindi è diverso dall'essere una star del cinema e trattare i tabloid. Ma tu sei ancora una persona riconoscibile. Non è necessariamente che tu cambi, ma il tuo rapporto con il mondo cambia. Non penso sia normale per nessuno vivere una vita anonima e poi all'improvviso, in qualsiasi posto in cui entri, sei riconosciuto da qualche parte della stanza. C'è molto di questo che arriva - sentirsi lusingato e gratificato dal punto di vista delle persone che apprezzano il tuo lavoro, ma c'è anche disagio e imbarazzo perché non sai bene come essere in questo stato. Molto è psicologico.

E qual è stata la parte più divertente?

Essere in grado di vedere come uno spettacolo può avere un impatto su un pubblico globale. Heroes mi ha dato molte opportunità di viaggiare e incontrare persone che amavano lo spettacolo. Un sacco di volte quando stai girando in L.A., sei in questa bolla. Quando lasci il paese e parli con persone a 3.000 miglia di distanza, è la prima volta che mi colpisce che qualcosa che fai possa avere un impatto a livello mondiale.

Guardi qualche spettacolo tu stesso?

Faccio la maggior parte della mia attenzione quando faccio ricerche. Se ho un appuntamento per un certo tipo di spettacolo, cerco sempre di familiarizzare con esso, quindi capisco il suo tono. Per piacere, c'è davvero solo uno spettacolo che io e mia moglie abbiamo visto quest'anno - My Crazy Ex-Girlfriend su The CW. Oltre a questo, ci piace guardare documentari e TED Talks.

Che consiglio daresti a un giovane che inizia nel settore?

Onestamente, direi imparare la meditazione. Sviluppa qualche tipo di pratica spirituale, perché la recitazione è così connessa a chi siamo come esseri umani. Inoltre, fai molte scoperte. Penso che puoi diventare un attore interessante solo se sei una persona interessante. Ciò significa leggere, viaggiare, aprirsi a molte esperienze e prospettive diverse e sviluppare empatia per diversi tipi di persone.

Di cosa sei più eccitato per il futuro?

Mia moglie ed io abbiamo appena lanciato una società di mediazione chiamata James e Jaime. Il background di mia moglie è la neuroscienza, quindi creiamo contenuti intorno al benessere del corpo-mente attraverso le neuroscienze. Abbiamo lanciato una serie di relazioni Lovebytes. Siamo entusiasti di questo.

Questa intervista è stata redatta per brevità e chiarezza.