'American Crime Story: The People v. O.J. Simpson 'non vuole che tu sappia la verità

Il titolo del nuovo FX prodotto da Ryan Murphy American Crime Story stagione su O.J. La prova di Simpson è The People v. O.J. Simpson, che funziona come qualcosa di più di un semplice titolo sostitutivo che si riferisce al nome del caso, Gente dello Stato della California v. Orenthal James Simpson. Il fraseggio richiama uno dei lavori più definitivi e più strani del gruppo di sceneggiatori dietro lo spettacolo - Scott Alexander e Larry Karaszewski - il cui film del 1996 The People vs. Larry Flynt ha trasformato la tradizione biopica in testa giocando con caratterizzazioni farsesche e temi oscuri e comici. Il loro lavoro, come una specie di fan fiction, di solito inizia con le leggende che circondano i loro soggetti (vedi anche: Uomo sulla Luna) e li stravolge dalla forma.

Ancora più importante, tuttavia, il titolo del nuovo spettacolo implica una prospettiva narrativa, che sembra incarnare lo stile altamente e quasi irritantemente eccentrico del suo episodio pilota. Questa è l'idea che Alexander e Karaszewski's O.J. la storia - come i compendi del produttore e regista Murphy di film horror nella sua storia dell'orrore americana rate e Scream Queens - è il suo tipo di collage di tradizioni. Non è veramente la "storia non raccontata", approvata e fissata, o un dramma seriale leggermente romanzato, prendono il genere del "vero crimine". Esamina, in gran parte, la comprensione del pubblico della O.J. legenda, sia al momento che dopo / ora ("ora" si traduce in più ore di schermate della famiglia Kardashian). Sintetizza i ceppi di teorie e i più strani nei testi dell'esposizione che circondano il caso epico, che ha catturato l'immaginazione del pubblico per la parte migliore dell'anno alla fine del 1994 e all'inizio del 1995.

Come ogni produzione di Murphy, è, in senso narrativo, intrecciata da molte prospettive diverse sul suo materiale di partenza. Queste prospettive includono tutti, dal "dream team" della difesa (in particolare Robert Kardashian di David Schwimmer) a Johnnie Cochran e quelli che hanno visto O.J. come una sorta di crocifissione di matrice razzista, ai paparazzi sugli alberi della casa di Simpson, in attesa di catturarlo mentre viene ammanettato. Le figure più grandi della vita sono pensate per rimanere più grandi della vita, a volte parodiche.

Ma dove, forse, un film Lifetime o la maggior parte dei numeri biopic vorrebbe che noi sospendessimo l'incredulità - ad un certo livello, "crediamo" quello che vediamo - Alexander e Karaszewski vogliono tenerci sconcertati, e fuori dagli schemi -conoscere. Centrale per questo effetto e per la qualità "sperimentale" autocoscientemente sindrome coronarica acuta "Pilota - diretto dallo stesso Murphy - è la cinematografia Steadicam sempre più imprecisa. La fotocamera è sempre in movimento liscio e in movimento per tutta la durata dell'episodio, ma man mano che gli eventi si confondono e vengono introdotte più prospettive, molti di questi scatti diventano meno cinematici, anzi, a dir poco dilettanteschi. L'approccio di Murphy a volte ricorda il nastro morto di una riunione di famiglia, in cui uno zio ha ingrandito troppo il camcorder e si è dimenticato di spostare gli angoli. Gran parte del dialogo in sindrome coronarica acuta 'Il pilota, quindi, si svolge appena fuori dal frame. Stiamo osservando gli schedari non focalizzati, i tendaggi e le sezioni vuote del muro; è raro vedere un colpo completo della faccia di qualsiasi personaggio.

In un primo momento, questo approccio ha un senso narrativo: siamo l'occhio oscuro dei paparazzi e dei cameramen del canale di notizie, che si riuniscono in vari luoghi per ottenere qualsiasi pepita possibile dell'azione (pensa la saggezza delle squadre in Nightcrawler). Ma poi siamo portati in spazi privati ​​dove queste persone non sarebbero; nessuno, nella storia, è destinato a guardare. Abbiamo sempre un vantaggio; non possiamo davvero prendere confidenza con O.J. reagendo alle accuse, o esibendosi o vivendo il dolore - scegli il tuo veleno - perché non possiamo vedere la sua faccia per metà del tempo. La faccia di Gooding Jr. potrebbe essere una scheggia sul lato della cornice. Sì, è super-indulgente, ma difficile da strappare i tuoi occhi confusi (c'è qualcosa di sbagliato con lo zoom sulla mia TV?) Lontano da.

L'episodio, con ogni scatto e nel suo insieme, riassume la sensazione pervasiva che l'O.J. casi processuali e di alto profilo, diffusi e diffusi come quelli che instillano in coloro che prestano attenzione: un sentimento che entrambi conoscono tanto - quasi troppo - e davvero nulla dei suoi particolari. C'è questo sentimento di perversa intimità attraverso lo stile investigativo-narrativo del lavoro con la macchina da presa, ma ironicamente, è solo la prova della nostra irritante, incapacità di fronteggiare la verità. La sensazione ricorda di guardare gli stessi pezzi di campo filmati riprodotti e riprodotti sul notiziario del mattino - fissando una o due fotografie, forse quella oscurata sul controverso 1994 TEMPO coprire, cercare di psicanalizzare un uomo è così difficile da credere che potrebbe essere un killer.

Quindi il lavoro di macchina di Murphy, che trova piccole somiglianze con qualsiasi altra cosa vista di recente in televisione, ci spinge verso un sentimento di verità dove non ce n'è. Si prende gioco del nostro desiderio di sapere tutto, di avere i nostri verdetti concreti e privati, e sentirsi come addetti ai lavori o esperti. Ci fa un po 'di mal di mare. Come per tutti i programmi che toccano la mano di Murphy, non è il modo in cui finisce la storia che conta qui; in caso di sindrome coronarica acuta lo sappiamo già Sono i dettagli estetici floridi e la lente cinica, lontana e molto inquietante attraverso cui la vediamo. Resta da vedere se il macchinista e lo stunt casting strani (Schwimmer dai capelli striati e John Travolta con le sopracciglia storte, in particolare) possono essere la roba di una serie completa e avvincente di 10 episodi.