"Oz" della HBO ha contribuito a inventare drammi di prestigio

Quando ha prodotto la HBO oz nel 1997, il pubblico americano non aveva mai visto nulla di simile in televisione. Lo spettacolo è stato spietatamente violento, criticando il sistema giudiziario penale, descrivendo sia lo stupro che l'omofobia, interrogando i rapporti razziali e mettendo in contrapposizione i musulmani ai cristiani. Inoltre, è stato fortemente stilizzato, dando inizio ad ogni episodio con un preludio del prigioniero legato alla sedia a rotelle Augustus Hill (Harold Perrineau), che è diventato poetico su temi più importanti che riguardano i prigionieri nel penitenziario statale di Oswald. Qualche volta oz mosso come un crimine procedurale, ma spesso è salito come una tragedia shakespeariana. Anche nelle sue ultime stagioni, che includevano un bizzarro episodio musicale, oz ha plasmato l'ambizioso dramma televisivo come lo conosciamo oggi.

Sebbene programmi come I Soprano e Il cavo sono spesso accreditati come più influenti, guardando oz è come scoprire le riviste per adolescenti del team di produzione della HBO. Non erano ancora chiacchieroni, e le sequenze dei sogni e le allucinazioni non avevano la sfumatura lucida che hanno fatto tanti Tony Soprano negli anni successivi. HBO non aveva ancora capito come gestire un pantheon di personaggi collegati solo da motivi, e oz Il creatore Tom Fontana armeggiò con strumenti narrativi che alla fine ispirarono David Simon Il cavo, una delle più grandi serie televisive di tutti i tempi.

Come creare un cattivo

La trama centrale dello show, che richiama la tortura psicologica e il successivo cambiamento di Tobias Beecher (Lee Tergesen), rimane una delle più inquietanti e stranamente trame sulla TV. Pochi ricordano l'amato attore J. K. Simmons nel suo apparire oz: Vernon Schillinger, un mostro terrificante incline a violentare o torturare altri prigionieri. La presenza di Schillinger in oz ha preparato una road map per futuri furfanti di prestigio, come The Trinity Killer su destro, L'arancione è il nuovo nero È Vee, e Impero del lungomare È Gyp Rosetti. Sebbene uno spietato furfante non fosse certamente un romanzo in televisione, Schillinger definì come la programmazione HBO avrebbe in seguito rappresentato i suoi cattivi: emotivamente complessi ma ancora inescusabili, illustrati da flashback emotivi e periodi di falsa redenzione.

Parlando candidamente di gara

oz L'inquadramento della razza era fondamentale per il ruolo in erba della HBO in televisione. Lo spettacolo ha avuto un cast multietnico che ha vomitato insulti l'un l'altro, lottando per creare connessioni interculturali nonostante la struttura di potere rigidamente definita della prigione. Netflix di L'arancione è il nuovo nero, con le sue alleanze rotanti e conflitti di gruppo, non esisterebbe certamente senza oz - che ha originato una struttura narrativa che permetteva agli spettatori di concentrarsi su un personaggio, o su un piccolo gruppo, senza perdere di vista la trama complessiva dello show. Nel oz le conversazioni avvenute a piccoli bisbigli, in piccoli angoli riservati solo al pubblico, hanno profondamente influenzato il dramma più ampio dello spettacolo. Quella drammatica ironia riverberò attraverso la programmazione di HBO, ed è ancora presente in spettacoli come Game of Thrones.

Uccidere a volontà

Infatti, Game of Thrones Il sorteggio principale - chi morirà o verrà violentato questa settimana ?! - può rintracciare la sua eredità direttamente a oz, che attirava gli spettatori uccidendo personaggi fondamentali in scene improvvise e brutali che sembravano spuntare dal nulla. L'elemento dello shock è difficile da inchiodare, perché gli spettatori più esperti possono identificare quando gli scrittori promuovono un personaggio particolare negli episodi che portano alla sua morte. oz, d'altra parte, ha trovato un modo per presentare il caos narrativo. In molti casi, il pubblico non si è reso conto di quanto importante fosse un personaggio oz L'ambiente è chiuso fino a quando non è stato ucciso.

Stupro e omosessualità

Finalmente, oz ha fatto passi in avanti nella raffigurazione dei gay in televisione, non allagando ogni fotogramma con esempi positivi, ma esplorando alcuni degli aspetti più tabù del sesso. oz I personaggi gay, come i suoi personaggi etero, erano egoisti, manipolatori, spaventati o imprevedibili.

La sessualità non ha riscattato nessuno oz e infatti, le manifestazioni di emozioni genuine erano spesso considerate troppo pericolose. oz trattava la sessualità come una parte importante e imperfetta dell'esperienza umana, e non tutte le scene del sesso erano incorniciate come una redenzione, o una violazione, o come un errore assoluto per entrambi i personaggi. oz permetteva che il sesso fosse complesso e incorniciava anche lo stupro come un fattore sfortunato, ma prevalente, nelle vite dei prigionieri. Questo tipo di sincera onestà era scioccante per gli spettatori nei primi anni '90, ma la televisione contemporanea, in particolare sulla HBO, ora usa l'assalto sessuale come tattica di valutazione. Confrontando il sesso e altri temi difficili, la HBO ha iniziato come una voce complessa e sfumata con oz. Sia il contenuto dello spettacolo che lo stile continuano a dare forma ai drammi di prestigio di oggi, e la programmazione HBO è migliore per questo.

La totalità di oz è disponibile per lo streaming su HBO Now.