"ComfortZone" di Chicago Rapper Saba Talks, "Lavorare con Chance the Rapper e il futuro di Windy City Hip-Hop

La performance più impressionante del nuovo di Stephen Colbert Spettacolo recente in evidenza Chance the Rapper. Il caso, un paio di ballerini di footwork e un rapper volante non identificato hanno regalato uno show da capogiro energico, sostenuto dai soliti accompagnatori del Chance, The Social Experiment. Questo è stato il debutto del nuovo singolo di Chance, "Angels", il suo primo dal 2013, e pieno di grida e piselli verso la sua città natale. Lo sconosciuto rapper e hypeman era Saba, un giovane compositore di Chicago poco più che ventenne.

Il rapper e il produttore hanno ottenuto un posto ambita nell'innovativo mixtape di Chance Acid Rap, così come l'album Social Experiment di quest'anno Surf. Il ronzio del blog che circonda il suo mixtape 2014 pubblicizzato a livello locale Zona di comfort è stato lento ma costante, accumulando come Chance, i membri della sua estesa famiglia SaveMoney come Vic Mensa e altri giovani MC di Chicago sono aumentati di popolarità. Grazie a loro - così come gli statisti più anziani come MC Tree e Vic Spencer - le associazioni nazionali con la scena hip-hop locale non sono più limitate a star indipendenti come Kanye e Common, o al rap da strada pesante di MC come Chief Keef, Lil Durk e Lil Herb.

L'approccio trasparente alla narrazione di Saba, mescolato con un senso sempre più attenuato e insolito di come interagire con i suoi ritmi, distingue il suo lavoro in mezzo alla frenetica scena hip-hop di Chicago piena zeppa di talento. Saba è in prima linea in una nuova ondata di giovani e precoci rapper locali in ascesa dietro a Chance e SaveMoney, comprese voci disparate come Mick Jenkins, NoName Gypsy e Lucki Eck $. Lo stile frenetico di Saba postula un futuro dinamico per la musica di Chicago, che si spera continui a far crescere una base di fan più nazionale.

Oggi mette il cappello in promozione e in tour per Zona di comfort con un nuovo video per la sua traccia di leadoff, "TimeZone" / "Whip (areyoudown?)". Dai un'occhiata qui sotto.

Quindi, parlami dell'ispirazione per il video …

Una grande ispirazione per il video è stata la copertina di Lupe Fiasco Cibo e Liquori - con lui nello spazio, e un mucchio di merda che vola tutto intorno a lui. È il mio album preferito di sempre. Abbiamo lavorato al video per hella long. Abbiamo iniziato le riprese a marzo quindi, è bello aver finalmente finito. Volevamo solo portare il mondo nello spazio, senza avere un team super costoso con cui lavorare. Penso che abbiamo fatto un lavoro abbastanza decente.

Di cosa si tratta Cibo e Liquori che ami?

Lupe era un eroe città natale per me. Non nel senso che proveniva da Chicago, ma ancor più specificamente da dove veniva a Chicago. C'è un gruppo di rapper di Chicago, ma la maggior parte proviene dal South Side. Quindi, essendo io un West Sider, lo consideriamo parte di Chicago di cui nessuno parla e gli dà il merito.

Lupe, per me, era quel ragazzo. Kanye era decisamente troppo, ma ho avuto molta confidenza dall'ascolto di Lupe - questo ragazzo che mi assomigliava ed era da dove venivo. Essere 13 e ascoltare mi ha ispirato a un livello completamente nuovo, per quanto mi ha fatto sapere che era possibile fare ciò che volevo fare con la musica. E 'stato enorme.

In quale altro modo la tua prospettiva musicale è stata modellata crescendo nel West Side?

Quello che mi ha portato alla musica è stato Bone Thugs-n-Harmony. Questa è stata la prima musica che abbia mai ascoltato e amato per davvero. Con ciò sono venuto a sapere di Crucial Conflict, Twista, Do or Die, tutte queste persone che provenivano da dove venivo e che non avevano mai parlato del mainstream, del tipo, super pazzo.

Ovviamente, Twista stava uccidendo a un certo punto, ma sembrava sempre secondario rispetto a Kanye e Common e cose del genere. Come anche adesso, tutti i rapper come Chance, Vic Mensa, Mick Jenkins - tutti sono del South Side. Anche negli sport - Derrick Rose viene dal South Side. Non ci sono ancora molti rapper del West Side che siano stati elogiati. Ma è destinato a cambiare a tempo debito - è così che funziona il mondo. All'inizio, mi ha aiutato a sapere che non ero l'unico. Quindi ho sempre la sensazione che sia molto più importante far sapere alla gente che sì, io sono di Chicago e sì, è tutto unificato come una Chicago, ma sono specificamente del West Side.

Stavi ascoltando cose come Bone Thugs e Crucial Conflict nella tua vita di tutti i giorni, o hai dovuto cercare quella musica?

Dovevo trovarlo. Sono stato cresciuto dai miei nonni, e ovviamente non stavano sbattendo l'hip-hop sul quotidiano. Mia nonna ha fatto "Power of a Smile" di 2pac featuring Bone Thugs - questa è stata l'eccezione. Ricordo che mio fratello aveva un CD bruciato di un mix, e c'erano anche "Notorious Thugz" di "Biggie and Bone Thugs". L'ho sentito e non potevo credere che qualcosa suonasse così, come … dal punto di vista del suono. Tutte le sillabe e le armonie - tutto mi parlava. Questo è quello che mi ha portato in musica, e quello era il giorno in cui ero tipo "Okay, sarò solo un rapper per il resto della mia vita". Quel Natale, ho avuto l'attrezzatura da studio e roba del genere. Si è sviluppato da quel momento di sentire quella canzone.

So che hai iniziato a suonare il piano davvero giovane, e ora fai una produzione super-coinvolta per te stesso e gli altri. Hai persino un nastro di beats, Spiccioli, che è uscito all'inizio di quest'anno. Come sei arrivato alla fine della produzione delle cose?

Per me, tutto è iniziato intorno allo stesso tempo. La mia bisnonna aveva un pianoforte a casa sua, come il tipo di vecchio pianoforte dal grande culo che avrebbe avuto una bisnonna. Sono andato lì con mio cugino e mio fratello un giorno, e siamo stati tutti un po 'come schiacciare e fare veri rumori da vampiro con il pianoforte - tutti allo stesso tempo. Stavo suonando "Mary Had a Little Lamb", e mia nonna dice "Oh uomo, sei davvero davvero talentuoso. Tutti si fermano, lascialo giocare. "Stavo solo giocando per 20 minuti.

Quella settimana, disse a mio nonno che potevo avere il pianoforte. Non so come, perché il pianoforte era grande da morire, ma hanno portato il pianoforte a casa mia come il mese successivo, e ho iniziato lezioni di piano. Avevo probabilmente sette anni.

Con ciò è arrivata una tastiera elettrica, con un sacco di ritmi, come i suoni di stock Casio, così abbiamo iniziato a rappare. Quando avevo otto o nove anni, ho iniziato davvero a prenderlo sul serio. Hai visto Drumline prima?

Sì.

Ok, quindi sai come Nick Cannon non sapeva come leggere la musica, e stava solo memorizzando tutto? Quella era la mia vita reale. Andavo alle lezioni e avevo questo libro pieno di note e cose, ma non sapevo leggere nulla di ciò. Vorrei solo memorizzare ciò che il mio insegnante avrebbe fatto, riprodurlo e apparire come se stessi leggendo.

Ma mi ha raggiunto. Sono rimasto in pianoforte solo fino all'età di 10 o 11 anni, ma ho sempre continuato a suonare a orecchio. Ho preso qualche teoria quando sono arrivato al college, quindi ne so un po '. Posso far sembrare che possa suonare davvero bene, ma non posso..

Negli ultimi due anni, sei stato coinvolto con YOUMedia uno spazio di sensibilizzazione della comunità a corto di Harold Washington Library, nel centro di Chicago. Ovviamente, molti dei giovani rapper sono usciti dalla scena open mic di Chicago: i ragazzi SaveMoney, Lucki Eck $, NoName Gypsy, Mick Jenkins e così via. Che cosa hai imparato andando lì, e in quali modi è stato così importante per te e la tua carriera?

Uno dei miei amici davvero molto carini, Fresh mi ha invitato a un microfono aperto. È un po 'come un fratello maggiore per me, e verrebbe a casa mia molto per lavorare su registrazioni e uscire. Mi ha fatto andare a YOUMedia. A quel punto avevo 16 anni e non parlavo davvero alla gente. Ma sono andato a vedere come funziona tutto. L'ho fatto per settimane prima che avessi il coraggio di salire e fare rap.

Erano solo un sacco di persone dalla mentalità simile tutte nella stessa fascia d'età - da 16 a 20. Erano giovani che avevano una voce e volevano che le loro voci fossero ascoltate e volessero migliorare. Ho incontrato un sacco di persone nella scena rap di Chicago, che ora sono un po 'i leader. Ma ho anche incontrato alcuni dei miei migliori amici e i migliori produttori e scrittori che conosco.

Quando sono andato lì, ero molto timido - super paura del mondo - e me ne sono andato come un uomo. Ho lasciato il potere di comandare e controllare una folla. Sono diventato uno scrittore migliore e più simpatico con il mio stile di scrittura. Potrei raccontare la mia storia come volevo che fosse raccontata. Ero un rapper decente quando ho iniziato ad andare, ma il problema era che tutti i miei raps erano tutti uguali, "Yo sono davvero crudo nel rapping … perché sono un rapper crudo." Stavo solo parlando di rapping. Andare su YOUMedia e sentire le persone raccontare le loro storie, mi ha ispirato. Ho sempre saputo che era qualcosa che volevo fare, ma non ho mai saputo come.

Brother Mike Mike Hawkins - l'uomo dietro YouMedia scomparso l'anno scorso - era tutto il nostro mentore. RIP, fratello Mike. Era un adulto che credeva nella gioventù a Chicago e nella gioventù, periodo. Essendo 16, penso che la fiducia sia una delle cose più importanti, perché sento che è quando il mondo è fuori a mangiarti vivo se non lo fai insieme. Ho avuto la fortuna di avere il fratello Mike nella mia vita e di trasformarmi in un individuo fiducioso che voleva condividere le sue storie. Questa è una delle cose più importanti che ho ricevuto da YOUMedia. Inoltre, ho iniziato a creare una base di fan.

Quando diresti che è stata la prima volta che ti sei sentito stupito o sicuro di qualcosa che hai registrato?

Ho sempre saputo che era quello che volevo fare, ed ero sempre fiducioso nella musica che stavo facendo. Ma guardando indietro ora, tutti quei primi dischi erano solo spazzatura. Quando avevo nove o dieci anni, non stavo usando parole vere. Bone Thugs mi ha ispirato a fare rap, quindi stavo andando in studio e borbottavo, tipo tre tracce. Questa sarebbe la canzone, e ho pensato che fosse la merda più cruda. Ovviamente è stato terribile, ma non ho mai dubitato che fosse quello che volevo fare o meno.

Come ha fatto Zona di comfort venire insieme?

Quando avevo 16 anni, ho deciso che stavo per fare un progetto chiamato Zona di comfort e come avrebbe suonato. Ero semplicemente troppo bloccato dentro di me e ho notato che stava funzionando contro di me. Stavo cercando di essere questo enorme rapper, ma ero solo un adolescente solitario che aveva paura del mondo. Zona di comfort, per me, era più di un progetto di vita. Ho pensato, "Ho intenzione di sistemarlo, di essere opposto." Ho speso così a lungo sto solo lavorando Zona di comfort. Mi ha cambiato la vita non perché ora sono un rapper o una piccola celebrità su Twitter o qualcosa del genere, ma per quanto riguarda il modo in cui penso, come vedo le persone e come vedo il mondo.

Penso che sia venuto fuori come volevo. Ascoltandolo ora, ha i suoi difetti. Farei le cose in modo diverso ora come artista che è cresciuto dal farlo un anno o due fa, ma questo è il bello dell'arte. È come un diario in cui puoi sentire esattamente cosa stavi pensando ogni giorno. Posso sentire la mia voce diventare più profonda.

Ovviamente, la mia vita nella merda della musica è completamente diversa ora. quando Zona di comfort è uscito, ero piuttosto triste per questo. Non ha fatto quello che immaginavo sarebbe. Ma ora, a novembre 2015, penso che in pratica abbia fatto tutto ciò che doveva fare.

Come descriveresti la tua musica? Quali ritieni che siano i suoi elementi più cruciali?

È un rap melodico, quindi non è nemmeno vero il rap, sempre. È ingombra, ma non in modo brutto. Ci sono molti break break e molti accordi minori. La roba neo-soul di solito è la mia ispirazione prima di fare canzoni. Ecco dove vado se ho bisogno di aiuto per trovare qualcosa.

Penso che sia un buon equilibrio - essere un rapper duro ma fare il canto melodico morbido. Non mi considero un cantante, ma canto molto.

Penso che tu possa davvero sentire che è una persona in crescita che parla solo della sua verità in quel momento. Penso che con tutto il rap, ci dovrebbe essere un qualche tipo di disclaimer: "Soggetto a modifiche". Spero tu possa sentire la verità del tempo.

Dopo essere apparso su Donnie Trumpet e l'esperimento sociale Surf e poi su Colbert, la tua musica si sta diffondendo ancora di più. Volevo parlare di quell'esperienza e di come ha lavorato con Chance durante questo pazzo momento per entrambi.

Il caso è una persona molto genuina. Quando mi ha contattato per fare Rap acido, ci conoscevamo da un giorno all'altro, ma non eravamo mai molto vicini. Eravamo abbastanza vicini per sapere che eravamo fan l'uno dell'altro. La musica ci ha uniti. Era disposto a correre il rischio che molti artisti non arrivassero a un certo punto, perché tutti sapevamo quanto fossero grandi Acid Rap stava per essere molto prima che uscisse. Mi ha contattato in modo molto casuale. Fino ad oggi non so dove ha ottenuto il mio numero di telefono. Mi ha mandato un SMS ed è stato come, "Chi è questo numero straniero che mi chiede di salire sul nastro?"

Da allora, è sempre stato attento. Ovviamente, farà quello che fa perché è a quel livello adesso. Ma è ancora molto coinvolto in cose che non penseresti che sarebbe, e davvero preoccupato della morale, dei valori familiari, di quel genere di cose.Lui e l'intero esperimento sociale - li considero familiari. Mi supportano solo in un modo diverso, un modo genuino.

Quando l'ho fatto Acid Rap Non avevo idea di cosa ne sarebbe venuto. Una volta che è caduto, nulla è cambiato nella mia vita. È stato strano per me che questo album sia enorme, ma nessuno sa nemmeno che ci sto lavorando. Era più sulle relazioni che ho costruito da esso, e le persone che credono in me ora. A volte basta un segno da qualcuno in cui credi di credere in te stesso. Ora mi sento come se potessi chiamare Chance perché so che ha già sperimentato molto di quello che sto vivendo - o forse quello che sto per sperimentare. Posso solo fare domande e lui si sentirà bene.

Cosa ti piace dell'essere un rapper a Chicago e cosa non ti piace?

Penso che la mia parte preferita della scena rap di Chicago sia che molti di noi si conoscono da anni ormai. Ho incontrato molti di quei ragazzi quando avevo 16, 17 anni. Non sono mai stato BFF con molti rapper a Chicago, ma li conosco da cinque anni, e sembra quasi lo stesso. È competitivo, ma è anche molto collaborativo. È una competizione amichevole; no "Ti odio, sto per ucciderti." Essere in grado di vedere i miei amici vincere, e loro vedermi - è una bella sensazione. È un bel momento per essere di Chicago, e un bel momento per essere un artista di Chicago. Non so cosa non mi piace, adesso.

Penso che questo sia solo l'inizio. Penso che molte persone pensassero dopo che il capo Keef esplose - o dopo che la Chance esplose - che Chicago sarebbe stata sconfitta. Ma penso che sia ancora l'inizio. La maggior parte di noi non ha nemmeno 23 anni, quindi non so perché la gente pensa che stiamo per scomparire o cadere dalla faccia della Terra. La maggior parte di noi è la definizione di indipendente. Registrandoci, mescolandoci, producendo noi stessi, e questo è molto di ciò che ha reso Chicago ciò che è adesso. Abbiamo aspettato che l'industria venisse a Chicago per così tanto tempo, e ora è come, "Fanculo, non ne abbiamo bisogno." Gli artisti di Chicago stanno arrivando al livello successivo. Alcune delle persone di cui sono un grande fan non sono ancora arrivate a quel livello nazionale e sono ancora molto giovani.

Chi sono alcuni di quegli artisti?

Ho incluso Legit on Zona di comfort - È uno di quei ragazzi sconosciuti al momento. Ma penso che il futuro sia piuttosto brillante per il giovane. Ma sì, penso che sia quello perché era sul mio nastro. Non voglio nominare troppe persone e ricevere questi messaggi di testo dopo che l'articolo è uscito, ad esempio "Dov'è il mio nome?"

A cosa stai lavorando in seguito?

Sto solo facendo musica, il più vicino possibile a tutti i giorni. Internet non ha sentito le novità, quindi è una lavagna pulita. Non voglio fare nulla di prematuro. Non voglio fare mosse che non sono pronto a fare. Mi limiterò a lavorare sul mio canto. Ha funzionato fino ad ora, ma penso che il vero test sarà quando lascerò la prima traccia. Poi sapremo come sarà il resto della strada. Penso che la parte interessante di questo sia avere accesso a molti più ingegneri, musicisti e artisti in generale con cui lavorare. È passato un anno e mezzo Zona di comfort lasciato cadere e la maggior parte è stata scritta prima. È successo così tanto. Quindi sono davvero eccitato per il prossimo anno.

Venerdì, 21 novembre, i Chicagoans potranno prendere il posto di Saba all'abbazia di Chicago.