Be Gone Keanu Reeves 'Remake di' The Day The Earth Stood Still ': 1951's Is a Sci-Fi Masterpiece

È il 1951. Gli Stati Uniti hanno quattro anni nella Guerra Fredda e un anno nella Guerra di Corea. Lo spettro dell'annientamento nucleare incombe. È un momento di enorme tensione globale e altrettanto enorme promessa. L'umanità sembrava essere ad un punto di svolta. Gli orrori nucleari della seconda guerra mondiale erano ancora nella coscienza pubblica e gli Stati Uniti godevano di una prosperità mai vista prima. È in quella miscela volatile che Robert Wise e Edmund H. North hanno rilasciato Il giorno in cui la terra è ancora ferma, forse il film di fantascienza più visionario mai realizzato.

Questo avvertimento profetico contro la guerra nucleare non solo ha spezzato la forma della precedente scioltezza poliziesca gettando gli umani come una minaccia, ma ha anche eretto diverse convenzioni ancora oggi utilizzate in praticamente tutti i film di fantascienza. Resta un orologio davvero divertente, nonostante la sua età avanzata.

Allora, di cosa si tratta?

Il tutto inizia quando una navicella aliena atterra sul prato della Casa Bianca, e uno straniero di nome Klaatu cerca erroneamente di parlare alla gente. Dopo essere stato colpito da un uomo dell'esercito, Klaatu viene portato in un ospedale vicino per riprendersi. Da lì, l'alieno sfugge alla custodia del governo per sperimentare una vera fetta di umanità, stabilendosi in una pensione e usando il nome Carpenter.

Mentre il visitatore gira intorno a Washington, D.C. - facendo amicizia con una vedova di guerra e passando il tempo con un giovane coraggioso - alti livelli di governo speculano selvaggiamente sulle ragioni del suo arrivo. Le loro previsioni sono sempre più terribili di fronte al panico crescente.

Iniziamo con la merda fresca

Praticamente ogni film con alieni dispone anche di un disco volante all'avanguardia o di un'astronave kitted-out. Puoi credito Il giorno in cui la terra è ancora ferma per essere stato tra i primi film a ritrarre dischi volanti sullo schermo.

Oltre all'ufo, Il giorno in cui la terra è ancora ferma anche fatto robot e la parte "pesante" obbligatoria di quasi tutti i film di fantascienza. Nel film, quel ruolo è occupato da Gort, uno dei robot più iconici nella storia del cinema. Anche se non l'hai visto Il giorno in cui la terra è ancora ferma, probabilmente hai visto questo ragazzo.

Nel corso del film, Gort simboleggia il livello di tecnologia presente nella misteriosa razza aliena di Klaatu. Egli è, allo stesso tempo, protettore e minaccia, operando su una serie di principi che sono imperscrutabili per gli umani che lo circondano. Ok, quindi, certo, in questi giorni è ovvio che è solo un alto tizio in polistirolo, ma con un po 'di immaginazione e il giusto contesto, è davvero terrificante.

Per fortuna, Il giorno in cui la terra è ancora ferma fornisce un sacco di buon contesto.

Previsione di un mondo moderno

Molto presto, è chiaro che Klaatu è un uomo in missione per la pace. Viene sulla Terra per valutare il potenziale danno che un'umanità in via di sviluppo può fare alla galassia in generale. Vedi, questi alieni hanno notato che l'umanità sta crescendo in modo esponenzialmente più letale con l'avvento della guerra nucleare, e vogliono sapere di cosa siamo capaci (e se valga la pena di tenerci o meno in giro).

Durante tutto il viaggio di Klaatu, il regista Robert Wise - che alla fine si sarebbe fatto un nome autoproclamando le versioni di grande schermo e oscar degli Oscar di West Side Story e Il suono della musica - crea un'America fin troppo familiare. Governato da esitanti burocrati e affogato in un flusso sempre presente di paranoia, gli incontri di Klaatu sono stati spaventati nel credere che la paura sia la loro unica scelta.

Naturalmente, Wise e lo scrittore Edmund H. North (che ha anche scritto Patton) puntare il dito accusatore sui media per creare questo ambiente pervasivo. Ad un certo punto, un giornalista che presume che Klaatu sia umano, chiede un commento sulla sua ovvia paura che deve provare dopo l'arrivo dello straniero.

Klaatu inizia a spiegare che ha paura, ma non nel modo in cui il reporter ha intenzione di farlo.Dice Klaatu: "Ho paura quando vedo le persone sostituire la paura alla ragione." Naturalmente, viene prontamente interrotto dal giornalista, che si sposta per trovare qualcuno che gli dia il morso del suono che sta chiaramente perseguendo.

Inoltre, lo sfondo di diverse scene è dominato dal costante ronzio delle trasmissioni radio che inducono la paranoia, il che significa pericolo - tutte presentate da un'autorità umanitaria che non conoscono praticamente nulla. Osservando Klaatu sogghignare consapevolmente per l'eccitabile eccitazione delle trasmissioni è un esercizio magistrale nell'ironia shakespeariana e uno sguardo profetico borderline nel ciclo dei media moderni.

Non guardare il remake; Vai alla vecchia scuola

Nel 2008, Hollywood ha deciso di trasformare questo capolavoro pacifista in un pezzo di merda lucido, a tema climatico, che ha completamente sminuito l'originale. Nel 1951, lo scopo della storia era di spronare l'umanità ad aspirare a qualcosa di meglio del loro attuale comportamento. Il giorno in cui la terra è ancora ferma esortato l'umanità a guardare le stelle e abbandonare le meschine dispute che governano le nostre vite.

Come ha spiegato Robert Wise, "è un precursore nel suo avvertimento sulla guerra atomica, e dimostra che tutti dobbiamo imparare ad andare d'accordo insieme".

Nel 2007, la storia vuole punire l'umanità per i suoi misfatti. La corrente sotterranea di speranza per il futuro è completamente persa in cambio di una parabola del cambiamento climatico che cade piatta perché manca l'intero punto fottuto dell'originale. Non c'è alcuna possibilità per l'umanità di pentirsi nel remake, perché sono completamente rimossi dal quadro più ampio alla fine del film.

Ancor più al punto, salta il remake confuso perché l'originale è ancora oggettivamente fantastico, anche 65 anni dopo. Gli effetti speciali sono datati - eppure in qualche modo ancora accattivanti - la storia è ancora elettrizzante, il dialogo ancora ben scritto e le performance perfettamente in campo.

Non lasciatevi scoraggiare dal bianco e nero o dall'età del film; questo è un classico che più che guadagna la sua reputazione.