6 motivi per "Underground" è la prossima serie Must-Watch

Metropolitana inizia con uno schiavo nero che corre per la sua vita, nascosto sotto la copertura della notte. È il 1857, ma la musica che segna la sua fuga è "Black Skinhead" di Kanye West, l'inno punk-rap del 2013 che strappa l'errore di un'America post-gara. Riff di chitarra elettrica e ritmi sintetizzati entrano e nei minuti iniziali Metropolitana Il pilot è una dichiarazione intransigente di anacronismo che è la tesi dello show: Dimentica ciò che pensi che "drammi storici" dovrebbero essere. Questo è diverso da qualsiasi cosa tu abbia mai visto prima.

In anteprima il 9 marzo su WGN America da Misha Green (Figli dell'anarchia) e Joe Pokaski (Marvel's temerario), Metropolitana segue una banda di schiavi del Sud che complotta una fuga del tutto o niente verso la libertà diversi anni prima della Guerra civile americana. Ma, piuttosto che un dramma d'epoca color seppia o una fantasia revisionista, Metropolitana è un gioco scatenato di genere che attinge all'esperienza del suo team creativo con supereroi e fantascienza per elevare un dramma storico a qualcosa di ultraterreno. Roots questo non è. Metropolitana non ha paura di avere sangue nelle sue unghie.

Per avere un'idea di cosa rende questo spettacolo diverso - e forse la prossima grande cosa - ecco sei ragioni per cui Metropolitana dovrebbe essere il tuo prossimo appuntamento settimanale obbligatorio

Applica la costruzione del mondo sci-fi alla vera storia americana.

Guerre stellari, Effetto di massa, Harry Potter: Ciò che condividono in comune sono mondi che si sentono reali. Tatooine e Hogwarts sono inventati - nessuno è mai stato in quei posti perché nessuno può farlo - eppure i fan duri di morire possono dirti come sono meglio della loro città natale. Ma a volte diamo per scontato i veri luoghi della nostra storia. Secondo gli standard odierni, l'America del 19 ° secolo non è solo strana, è praticamente aliena.

Sia Green che Pokaski hanno lavorato Heroes e ogni fan può dirti come Heroes eccelleva nella costruzione del mondo (nella sua prima stagione). Metropolitana usi Heroes 'Principi e lo applica al Sud antebellico, dipingendo vividamente il divario tra schiavi e proprietari di schiavi. C'è un contrasto tangibile tra i comodi, ostentati partiti dei proprietari delle piantagioni e i rigidi valori nei più caldi mondi degli schiavi. Scambia i vestiti, la posizione e il fatto che questo è successo, e Metropolitana potrebbe essere una fantascienza di Edgar Rice Burroughs. Queste sono persone che vivono sulla stessa terra, ma i loro mondi non potrebbero essere più distanti.

Trasforma il supereroe in un movimento.

I film sui supereroi non sono diventati popolari nel 21 ° secolo perché sono film d'azione CGI che piacciono alla folla. Soprattutto, i supereroi sono analoghi moderni di antiche divinità che si adattano ai principi mitologici comparativi di Joseph Campbell. Questo è il motivo per cui i supereroi distruggono i botteghini di tutto il mondo, e Metropolitana canalizza quei temi, alzando la posta trasformando il supereroe da un individuo in un movimento.

Lo spettacolo ha un cast d'ensemble, ma al centro c'è uno schiavo di nome Noah (Aldis Hodge) che inciampa in una canzone scolpita sul muro. Impara che è un codice che traccia la lunga strada verso il Nord libero, e la canzone diventa una chiamata alle armi che costringe Noè a unire gli schiavi per usare i loro talenti unici per diventare liberi. Gli schiavi che sanno leggere, gli schiavi dalle dimensioni e dalla forza imponenti e gli schiavi con un'eccezionale lavorazione del legno si uniscono come un X-Men del XIX secolo che lotta per guadagnarsi il proprio destino.

E come i supereroi, ci sono aiutanti desiderosi di aiutare e cattivi che si frappongono sulla loro strada.

Niente è semplice come il bianco e nero.

Dire che la schiavitù era un problema di divisione è semplificare tutto ciò che ha portato alla Guerra Civile, ma lo è stato. L'abolizionismo era un argomento politico caldo che veniva evitato durante le conversazioni con la cena, e sebbene la lotta per porre fine alla schiavitù avesse i suoi sostenitori. … Bene, buona fortuna per convincere la ricca élite a rinunciare alla propria forza lavoro.

Marc Blucas e Jessica De Gouw (Freccia i fan la ricordano come la Cacciatrice) interpretano gli attivisti più importanti dello show, John e Elizabeth Hawkes, una giovane coppia che rischia la loro posizione sociale per la causa. Ma gli alleati come loro sono pochi e distanti; nel sud tentacolare dove Metropolitana si svolge, figure ombrose che non sono quello che sembrano popolano questa parte del mondo.

Come Westeros o Georgia afflitta da zombi, nulla è semplicemente in bianco e nero. Personaggi come il misterioso August (Christopher Meloni) e lo spaventoso schiavo Cato (Alano Miller) risvegliano le aspettative su chi combatte per cosa. Ci sono quelli che si guardano da soli, e Metropolitana fa un lavoro stellare nel rendere quei diavoli a cui prestare attenzione.

La musica è killer.

Quando hai John Legend come produttore musicale di uno show televisivo, non sorprende che avrà un suono retto. Ma le scelte anacronistiche di Legend sono più che semplici pizzaz di Baz Luhrmann.

La colonna sonora di R & B e blues rock Metropolitana sottolinea le lotte del Sud in questo momento tumultuoso. Il sangue sarà versato e questo dolore informerà la sua gente della loro sofferenza, che diventa la loro musica. 150 anni separati di tanto in tanto, ma la musica e la sofferenza non sono cambiate molto.

Per Freccia fan, Jessica De Guow è in fiamme.

Parlando come un Freccia fan che non amava molto la Cacciatrice, De Gouw è assolutamente dentro Metropolitana. Lei è matta (con una ragione sorprendentemente legittima) ed è caratterizzata come una persona moderna e lungimirante bloccata nel momento sbagliato. Tutti dentro Metropolitana è fantastico - Sono un grande fan del dolore silenzioso di Jurnee Smollett-Bell come Rosalee - ma fai attenzione a De Guow, che entra nello show con un successo letterale. Potrebbe uscire da questa grande stella.

È un gioco di genere che è radicato nella realtà.

Metropolitana ha una colonna sonora pazzesca e una videocamera che lavora e modifica direttamente da un film B degli anni '70, ma questo spettacolo non lo è Django Unchained -Light. C'è molto di cui amo Django Unchained, ma Tarantino creò una fantasia selvaggia che rese prioritaria l'omaggiare un genere passatista. (Per la cronaca, non ho trovato nulla Django Unchained "Offensivo", ma è un pezzo rumoroso e bizzarro di cinema revisionista).

Nonostante il suo stile, Metropolitana è una storia fondata su una realtà che non è né offensiva né distraente. Posso facilmente vedere gli insegnanti di storia del liceo che controllano gli episodi e non sarebbe uno sforzo inutile, perché niente in Metropolitana si sente sprecato.

Metropolitana anteprime su WGN America, 9 marzo.