Il "RE" di T.I. è ancora un capolavoro, 10 anni dopo

Questa settimana segna il decimo anniversario del quarto album da studio di T.I. RE. L'album del rapper di Atlanta ha debuttato al primo posto nelle classifiche degli album di Billboard e ha segnato 3 principali Hot 100 singoli. È stata la grande dichiarazione di crossover di Tip: è diventato sia una popstar che il rapper più importante del sud di quel momento. Con T.I. facendo la sua prima incursione nel recitare quell'anno in Chris Robinson (http://en.wikipedia.org/wiki/Chris Robinson (regista) al debutto a Hollywood ATL allo stesso tempo, RE solo solidificato l'impressione che T.I. sarebbe stato in giro per un po '. Oggi, la collezione di 17 canzoni suona ancora meglio, trasportando gli ascoltatori in uno dei più gloriosi momenti di dominio culturale e commerciale dell'hip-hop del sud.

Corban Goble: Anche con il contesto che circonda i fallimenti di tarda carriera di T.I., le avventure sempre più strane e le sfortunate alleanze, RE è un tour de force che rende tutto ciò che stai ascoltando ora fragile. Sto solo includendo il contesto perché, il pensiero di cercare di ridimensionare RE da solo, nel vuoto, è qualcosa che non posso avvolgere la mia mente e non ho intenzione di provare a farlo. È come "come ti senti all'invenzione della penicillina?" O qualcosa del genere. Cosa c'è da dire anche ?! Le prime tre canzoni su questo sono come, a livello di tifone e non sono affatto sicuro che sia la migliore esecuzione dell'album. Ragazzi, avete momenti preferiti dall'album?

Winston Cook-Wilson: La corsa di apertura segnala immediatamente che non si tratta di un album rap in studio e l'inizio di una nuova fase per T.I. Uscendo album dal naso più duro, più arruffati Trap Muzik e Leggenda metropolitana (entrambi ottimi anche, a proposito), RE fornito un suono rap più pop-oriented e globalizzato - anche, più costoso. Questo non ha inciampato su Tip, come se un sacco di rapper meridionali tendessero a fare meglio quando non provavano a cambiare sensazione o a lavorare con gli hook R & B (vedi Jeezy, Boosie). La roba introspettiva down-tempo ("Live In the Sky", "Hello") e le jam romantiche (l'elegante "Why You Wanna" è facilmente il primo dei 3 album per me) tutto più che lavoro; non c'è davvero nulla da saltare qui.

"Front Back" mi parla in un modo speciale. In generale, la cosa che preferisco di T.I. come artista è quanto simultaneamente sia preciso e malleabile il suo flusso. Anche nelle sue canzoni più grate e successive, sa come lanciare la sua voce e scegliere un orecchiabile ritmico frammento per giocare con un versetto. A differenza di molti rapper moderni, non sceglie un ritmo o una melodia e lo ripropone un milione di volte; usa solo una sorta di ritmo centrale indimenticabile per ancorare liberamente tutto ciò che fa in un verso.

I re originali di questo stile nel Sud erano UGK, quindi "Front Back" è un perfetto team di discepoli-incontra-padrone. È un solido complemento per l'eterno "Int'l Players Anthem" di Bun e Pimp del prossimo anno su qualsiasi playlist. Per quanto RE Riguarda il passato, il presente e il futuro di Atlanta, gran parte dell'album ha quel sentimento controllato ma cadente che originariamente era l'eredità di Houston. Nel frattempo, la canzone ha un ritmo di Mannie Fresh, quindi hai una delle figure più importanti nella storia del rap di New Orleans che riempie il quadro. Front Back "è come le cerimonie di apertura di mini-olimpiadi degli stili rap del sud.

Erika Ramirez: Credo RE è stata l'introduzione di T.I. al mainstream, specialmente con "Why You Wanna." Mentre io amo Trap Muzik e Leggenda metropolitana (specialmente), quelli erano ancora un po 'troppo ruvidi intorno ai bordi per essere digeriti dalle masse al momento del rilascio. RE ha una grande commistione di successi: "Top Back", "Front Back", al sincero "Ciao". È stato intrecciato con la quantità perfetta di realtà - contenuto e collaborazione saggio - e, beh, divertente. Ha consegnato un album rap del Sud che ha superato i limiti della città, ma non era troppo o forzato. Puoi giocare RE avanti e indietro, senza saltare, fino ad oggi. Mentre sto scrivendo questo mi sto rendendo conto che è anche un mood mood, visto che i produttori di Tip hanno reclutato. Ogni canzone ti dà una sensazione diversa. Inoltre, abbiamo davvero visto la chimica sonora di Pharrell e T.I. RE. Aspetta, buon Dio, "What You Know" è impeccabile. Parlare di chimica, DJ Toomp e T.I. consegnare sempre.

CG: Il suono di questo disco è ancora al limite. Incredibile. È così enorme e riverente e coinvolge così tanti stili regionali meridionali in modo coerente e coerente. Non c'è una tonnellata di funzionalità, di per sé, ma tutte sono memorabili. "Testa di banca", per l'amor del cielo. Mi sembra che sia la produzione sia la voce raggiungano un equilibrio che raramente viene ricostruito nel panorama moderno; discutibile, ma di solito è in un modo o nell'altro in termini di versioni più convenzionali e importanti del presente. Certamente io è successo così essere al college quando questo è uscito, e ovviamente la musica non è mai stata più grande dei quattro anni in cui eri al college, ma anche adesso RE vola e si erge come un monumento del rap che tocca il mainstream. Che dire di questo album è qualcosa a cui torni sempre?

ER: Dovremmo menzionare il rilascio di ATL è stato in questo periodo. Wow, non si sono resi conto (o ricordano) che entrambi hanno debuttato nel marzo 2006. Penso che abbia aiutato a spingere RE ancora più avanti. Il mio momento preferito è all'inizio di "Front Back", T.I. introducendo l'album e poi passa ad una canzone collaborativa che non ha davvero bisogno di presentazioni a causa di quanto scorre liscio. Era un momento "se non lo sai, adesso lo sai". Sono d'accordo con Winston su come "Front Back" sia un perfetto "discepolo-incontra-padrone di squadra". La collaborazione di UGK e T.I. su un Mannie Fresh beat copre tutti i soundscapes e le città influenti. Squadra del cuore.

WCW: "Bankhead" è sia come l'ideale rap del Southern rap e anche uno dei migliori beat rap al sapore di musica classica che io abbia mai ascoltato, con i bizzarri cambi di accordi e il coro. "What You Know", che è un po 'esilarante con il quale non abbiamo appena iniziato, è uno dei migliori singoli rap del decennio. Una cosa che ho apprezzato di recente, sulla scala più grande, è quante cose improbabili T.I. fare il lavoro attraverso le tracce non-singles. Il mio esempio preferito è probabilmente "You Know Who": Travis Barker sta suonando troppo forte per un campione di Solomon Burke? Certo, perché no?

La consistenza era decisamente di breve durata; ad ogni successivo T.I. album, inevitabilmente, c'è molto da buttare fuori. Certo, dev'essere difficile dopo aver realizzato efficacemente uno degli esempi platonici della tua decade di Great Rap Album. Non credo che sia toccato qualcos'altro RE quell'anno per me in termini di importanti uscite hip-hop, anche Scaglie di pesce e Hell Hath No Fury, entrambi erano anche formativi per me.

CG: Una volta stavo intervistando un rapper e abbiamo iniziato a parlare RE e prima che tu te ne accorga, abbiamo raggiunto il tempo assegnato all'intervista. Fondamentalmente dovevo richiamare e dire: "Ehi, uhhh, probabilmente dovremmo parlarne il tuo record. "Sento che questo album sia per molte persone, per i fan e per gli artisti.

Sto per ottenere #SPORTS, ma lo farò velocemente! Il catcher dei gemelli, Joe Mauer, è arrivato a "What You Know" da quando è uscito, e per qualche ragione trovo che sia un'espressione perfetta di quella canzone. È incarnazione spavalderia: hai questo grande loop d'organo che urla dagli altoparlanti montati sopra uno sport professionistico, lavando migliaia di persone. In qualche modo la canzone è più grande di tutto ciò. Non mi stancherò mai di quello.