Promemoria: La serie "Jason Bourne" appartiene a Paul Greengrass, non Matt Damon

C'è solo un nome con Jason Bourne - ed è Matt Damon. Ma, essendo l'unica costante della trilogia originale, non significa che dovrebbe essere quello più strettamente legato ai film. Quel titolo appartiene al secondo, terzo e quarto regista Paul Greengrass. Vuoi la prova? Ecco 5 motivi per cui.

5. Real performance in film privi di loro

Nonostante abbia caratterizzato Damon, Bryan Cox, Albert Finney, Joan Allen, Edward Norton e ora Tommy Lee Jones nel corso degli anni, non si guarda un ruscello film per la recitazione. Questi sono film di spionaggio che sono grandi sull'azione e piccoli sulla sottigliezza. I punti vanno a Greengrass, tuttavia, per essere in grado di sfruttare un momento di dramma legittimo tra tutte le risse, le esplosioni e gli spari.

La scena sopra è un buon esempio di questo, vicino al climax di The Bourne Ultimatum quando il nostro super-soldato amnesico finalmente capisce da dove viene e perché ha aderito al programma del governo segreto che alla fine gli avrebbe rovinato la vita.

4. Azione "Ball-to-the-Wall"

Prima ruscello, Greengrass era principalmente un regista indie di drammi politicamente orientati che flirtavano di azione risorto o Domenica di sangue, ma il suo stile realista è passato piacevolmente a quello che apparentemente è una serie di successo mondiale.

Dato il tipo di carta bianca che offre un budget da studio, Greengrass ha ancora risucchiato la piccola intensità dei suoi primi film in quella che è diventata la serie di azioni definitive del decennio.

Un argomento potrebbe essere fatto che tutte le scene di inseguimento di auto postare La connessione francese non sarebbe in grado di vivere fino al suo iconico inseguimento in treno. Ma, guardando solo l'inseguimento di auto di Mosca da La supremazia di Bourne mostra Greengrass ha creato un senso ineguagliabile di energia dinamica di gatto e topo.

3. Colpi di scena

La morte di Marie nell'apertura di La supremazia di Bourne è destinato a essere scioccante, considerando che ha rinunciato alla sua vita alla fine di The Bourne Identity per unire il personaggio di Damon in una vita in fuga. La storia è stata giustamente orchestrata dallo sceneggiatore Tony Gilroy per impostare un certo tempo per il sequel, ma l'esecuzione (nessun gioco di parole) si trova nella mano abile della direzione di Greengrass.

L'andirivieni tra Bourne e Marie, con lui come il dispettoso aggressore, e il suo tentativo di calmare la situazione, è ancora più tragico al di là dell'effettiva uccisione. Greengrass lascia che il camion salti giù da un ponte e Bourne deve guardare il suo corpo fluttuare via. È facile dimenticare quanto sia fastidiosa questa svolta nella prima parte del film, ora che abbiamo sfilate di formula come Game of Thrones uccidere i personaggi principali a destra e sinistra. Ma 12 anni fa era quasi sconosciuto.

2. Spionaggio perfetto

L'atto reale dello spionaggio è difficile da ritrarre sullo schermo, ma le vere scene brillanti in ruscello le serie derivano dal modo in cui Greengrass sviluppa gradualmente la tensione dei momenti più tranquilli.

L'esempio sopra di The Bourne Ultimatum è probabilmente il più importante di tutta la serie, con Bourne che ruba file che farà saltare il coperchio del programma di assassinio del governo segreto che lo ha reso così com'è.

Greengrass lentamente ci fa salire sul ritmo della storia, come Bourne ammette casualmente che chiama il personaggio cattivo di David Strathairn dall'interno del suo ufficio, o che l'intera conversazione è stata una manovra per ottenere i documenti in primo luogo. È l'incontro perfetto sia visivo che di dialogo, ed è così che Greengrass tratta la maggior parte dello spionaggio durante le sue puntate della serie.

1. Le scene di lotta

Greengrass ottiene un sacco di fan per pioniere dell'estetica "shaky cam" che, nel peggiore dei casi, fa precipitare i membri del pubblico con la cinetosi nei loro secchi per popcorn. Ma, mentre alcuni momenti della serie sono davvero rivolti allo stomaco a causa dello stile rapido e claustrofobico, per la maggior parte, le scene di combattimento lo usano a loro vantaggio.

La scena senza parole in La supremazia di Bourne dove Bourne usa una rivista per estrarre un altro operativo cercando di ucciderlo è l'esempio più creativo e di successo di questo. È brutale, implacabile e traballante pur non essendo inducente alla nausea. esso si sente come se fossi nella lotta tra i due, che è la cosa migliore che un film d'azione possa fare.