Evoluzione di Miguel da Bad Boy a Badder Boy

Молодой bad boy

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Anonim

La prossima settimana Miguel pubblicherà il suo terzo album, Cuore selvaggio (30 giugno, RCA). Per quelli che non possono aspettare - e non dovresti essere paziente - National Public Radio, Radio Pubblica ha l'album disponibile per una First Listen. È facile caratterizzare Miguel come "sempre più avventuroso" o "sperimentale", il che è vero. Cuore selvaggio è spesso psichedelico e presenta i testi più sessualmente espliciti di Miguel. Spesso perso nella conversazione, tuttavia, è il suo debutto nel 2010, Tutto quello che voglio sei tu. Miguel ha meritato un elogio critico per il seguito di quell'album, il 2012 Caleidoscopio Sogno - ma il suo debutto è troppo spesso cancellato come convenzionale e poco interessante; NPR lo chiama "tiepido" e "guidato dal produttore". Anche se Miguel ha attinto a qualcosa di più unico Caleidoscopio Sogno, Tutto quello che voglio sei tu è lontano dall'essere solo una piattaforma per una bella voce.

Tutto quello che voglio sei tu La miglior canzone è la sua title track, che in realtà definisce erroneamente l'album. Prodotto da Salaam Remi (la più famosa per la produzione di R & B hip-hop-heavy per Amy Winehouse) e con J. Cole, "All I Want Is You" è incredibilmente ben eseguito, ma comunque molto convenzionale. Quel suono drum-beat-heavy si presenta piuttosto discretamente nel resto del disco; anche "Hard Way", l'altro contributo di Remi, non sembra così tipico.

Il disco, più di ogni altra cosa, ha in realtà un'elegante sfumatura. "Pay Me" è una canzone accattivante dal ritmo frenetico, ma con un gancio davvero stupido: "Dammi sterlina, dammi euro, dammi yen". "To the Moon" è ugualmente ottimista, ma è un ottimo esempio di Miguel ancora capacità di songwriting verde. (La canzone inizia con "Ho un razzo in tasca e sono pronto per andare / Sto parlando di zecca, bomba a orologeria, pronto a soffiare.")

Questi sono i nodi che Miguel ha elaborato per lui Art Dealer Chic La serie EP, durante la quale ha trovato una via di mezzo tra il cheesy elettronico e i ritmi standard di R & B, e divenne più sfumato come un cantautore. "Mi sento invincibile quando creiamo quest'arte", da Vol. 1 La "Gravità" è un abile turn-of-phrase che prende sul serio il suo soggetto senza diventare troppo agitato.

Cuore selvaggio è il miglior lavoro di Miguel ancora perché ora è in grado di bilanciare le sue tendenze più cornier con il suo suono lungimirante. Su "NWA", ad esempio (pubblicato per la prima volta lo scorso dicembre) nwa.hollywooddreams.coffee EP), Miguel accumula riff di chitarra elettrica in cima a un ritmo hip-hop della West Coast. Il suono è familiare ma non troppo familiare. È coscientemente sexy, ma la voce forte di Miguel e la schiettezza della canzone ("Vuole solo fottere pazzo") evitano ogni sorta di cliché, per non parlare dell'enorme versetto dell'epoca g-funk di Kurupt.

Cuore selvaggio è sperimentale e concettuale, ma soprattutto un grande album. La capacità di Miguel di creare qualcosa di così complesso non è uscita dal nulla. Ci sono voluti alcuni passi falsi e un po 'di apprendimento, ma tracce di Tutto quello che voglio sei tu sono ancora presenti. È un album che non dovrebbe essere ignorato.