Robert Duncan - Part 1
Le carriere raramente vanno secondo i piani. In Job Hacks, scuotiamo gli esperti per le intuizioni che hanno coltivato nel loro cammino verso la cima del loro campo.
Questa settimana, abbiamo parlato con Robert Duncan, il compositore nominato agli Emmy che ha segnato Castello, Terriers e la stagione finale di Buffy The Vampire Slayer, tra gli altri. Più recentemente, Duncan ha segnato l'imminente show di fantascienza della NBC Senza tempo e ha ottenuto un Emmy per la migliore musica a tema principale originale per I sussurri.
Ovviamente devo iniziare Buffy. Come è stata quell'esperienza, entrare in uno show così consolidato durante la sua ultima stagione?
E 'stata davvero una bella situazione. Era, in qualche modo, la mia grande occasione a Los Angeles. Fino a quel momento, stavo assistendo altri compositori e facendo un episodio qua o là. Ma Buffy the Vampire Slayer è stata la prima serie che ho fatto un'intera stagione per conto mio. È stato utile che l'identità dello spettacolo fosse stata stabilita. C'era un solco solido in cui inserirmi, ed è stato utile per arrivare alla velocità. E 'stato davvero l'inizio della mia carriera. Dopo Buffy, Sono passato ad alcuni piloti e ho scoperto quanto possono essere piloti caotici quando lo show non ha un'identità. Certamente, la musica è l'ultimo passo del processo e devi recuperare da qualsiasi eccesso di programmazione nella produzione o nella pre-produzione. Ed è anche l'ultima possibilità di cambiare qualsiasi cosa. Se vogliono che lo show abbia un'identità diversa o che si spinga più verso la commedia o il dramma, spesso cercano di influenzare quel cambiamento con la musica.
Come vai a trovare quell'identità?
La prima domanda è: "Come vogliamo che il pubblico si senta riguardo allo spettacolo?" In un certo senso la musica è il guardaroba dello spettacolo. Esprime la sua personalità. Quindi sta facendo un po 'di lavoro investigativo per cercare di capire come dovrebbe sentirsi al pubblico.
Cosa è coinvolto in quel lavoro investigativo?
Se è qualcuno con cui non ho mai lavorato prima, devo cercare di capire qual è la loro definizione di buona musica: se hanno qualche allergia musicale, qual è la loro visione finale per lo spettacolo. In alcuni casi, uno showrunner o un produttore possono avere una visione diversa da uno studio o una rete, in modo che possa diventare piuttosto complicato. In definitiva, la più grande differenza tra scrivere musica per immagini e scrivere musica per amore della musica è che quando scrivi per immagini, sei un giocatore di squadra. Devi rimandare alla visione del regista, produttore e scrittore.
C'è qualche spettacolo in particolare che si distingue come un'esperienza positiva?
Buffy è stato fantastico Ero anche molto entusiasta di uno spettacolo chiamato L'unità quello dopo aver segnato Buffy e poi passare ad alcuni piloti e serie di breve durata. Quando ho iniziato a lavorare con Shawn Ryan L'unità mi è sembrato il primo progetto che avevo preso in giro per quattro stagioni, riuscendo a rimanere in onda. Mi sentivo molto orgoglioso di quello spettacolo.Una delle cose meravigliose del mio lavoro è che ogni progetto è diverso e porta nuove sfide. Sembra un po 'come i bambini creativi, è difficile amare uno più dell'altro.
Guardando indietro al tuo lavoro Buffy, c'è qualche episodio particolare di cui sei più orgoglioso?
L'ultimo episodio. C'è stata una grande battaglia e sapevo che stavano andando tutti fuori con effetti sonori e grafica computerizzata. Ho scritto il mio cuore su quella scena, ma sapevo che la mia musica poteva essere schiacciata da tutti gli effetti sonori e gli scontri con la spada. Ma ho avuto la possibilità di presentare la mia musica a Joss Whedon prima del mix finale e ha amato ciò che ha sentito. Quando siamo arrivati alla fase di mix finale, ha diviso il mare sonico e ha lasciato che la mia musica raggiungesse il primo piano. Penso di aver ricevuto il maggior numero di feedback da Buffy i fan su quell'unico pezzo, e quello era Joss che devo ringraziare per aver lasciato brillare.
E c'è qualcosa che ti aspetti di più nell'immediato futuro?
In realtà ho già segnato il pilota per questo, ma sto per iniziare la serie per uno show della NBC chiamato Senza tempo. È anche di Shawn Ryan e il produttore di Soprannaturale, Eric Kripke, e parla di un trio che va a caccia di un cattivo in una macchina del tempo. Sembra fantastico ed è sempre stato uno dei miei desideri segnare un progetto d'epoca. Sembra che questo spettacolo mi dia un periodo diverso ogni settimana, quindi sono molto emozionato.
E congratulazioni per la tua nomination agli Emmy per il tema principale del titolo di I sussurri, sei entusiasta di questo?
Sono super eccitato. Questa è la mia prima nomination agli Emmy nella categoria dei titoli principali della TV ed è una categoria per me molto speciale. Quando ero un bambino che stava imparando il pianoforte, una delle ragioni per cui volevo suonare era che potevo suonare i temi per i miei programmi TV preferiti. Il primo pezzo di spartito che ho comprato è stato per uno spettacolo chiamato Hill Street Blues. Ho sempre ammirato i classici compositori televisivi come Mike Post, che potevano davvero incapsulare l'identità di uno spettacolo in una canzone o in un tema. Quindi, quando ho avuto l'opportunità di fare un'intro di 30 secondi per questo progetto di Steven Spielberg, I sussurri e usare l'orchestra è stata una sfida da sogno.
Procuratore EFF: Apple, FBI Privacy Fight non parla di "Tu", parla di Social Change
"Tutti i tipi di cambiamento sociale dipendono dalla capacità di organizzarsi in privato, senza sorveglianza da parte del governo".
Il compositore Jason Graves parla dei giochi di realtà virtuale
Uno dei tanti giochi disponibili su Oculus Rift è Farlands, un titolo di esplorazione che si svolge come un safari rilassante attraverso un pacifico pianeta alieno. Lo zoo ultraterreno è supportato dalla piacevole ed eterea partitura del veterano compositore Jason Graves. Graves ha già composto musica per successi del settore come il De ...
Il compositore 'Let It Die' Akira Yamaoka parla della commedia horror
Il compositore "Let It Die" Akira Yamaoka parla del suo futuro e della possibilità di creare un gioco horror comico.