"Ave, Cesare!" Rende Nostalgia sovversiva nutrendoci del vecchio veleno di Hollywood

Il sottofondo della nostalgia che scorre attraverso Ave, Cesare! potrebbe essere la cosa più sovversiva dell'ultima inclinazione dei fratelli Coen all'assurdo del mercato di massa. Non è il testo della storia, che inganna Hollywood degli anni '50 in un cocktail pesante per ironia e umorismo nero, ma nella grafica. Nel corso del film, i Coens hanno creato diversi set di brani, il genere di grandi spettacoli stravaganti in costume orchestrali che Hollywood semplicemente non fa più. Sono amici Il grande Lebowski La sequenza dei sogni, ma non sono sogni. Sono scene dei film immaginari che i Coens hanno inventato Ave, Cesare! e servono come uno strano promemoria del fatto che una macchina totalmente ingiusta, razzista e maschilista ha prodotto un grande prodotto.

Il più deliziosamente ostentato di questi è la scena in cui viene presentato il personaggio di Scarlett Johansson, DeeAnna Moran. È un grande balletto acquatico, con il nuoto sincronizzato, Johansson in un maledetto costume da sirena, un'orchestra dal vivo e una balena animatronic esilarante all'antica. L'intera scena, a parte la battuta, si sente come una nota di poltiglia per il glorioso eccesso della Hollywood di vecchia data e per quel grande impulso a mettere su uno spettacolo i dirigenti di Hollywood di oggi sembrano essersi interiorizzati.

Tuttavia, per quanto gloriosa possa essere l'introduzione visiva di Johansson, è quasi immediatamente sottovalutata dalla sua introduzione verbale. È incinta e il personaggio principale del film - Eddie Mannix di Josh Brolin - è lì per fungere da riparatore in studio e garantire che la reputazione di DeeAnna e dello studio rimangano intatti e adatti alla famiglia. E così Brolin e Johansson discutono i suoi due ex mariti disdicevoli e cercano di capire un modo per permettere alla gravidanza di procedere.

Per essere onesti con Mannix e il ritratto del film dello studio, sembra che voglia la migliore opzione possibile sia per l'attrice che per lo studio. Eppure la discussione - che coinvolge l'adozione, chi potrebbe essere il padre, e potenziali scandali - serve come riferimento diretto ad alcuni dei più grandi scandali di Hollywood, in particolare la data dello stupro di Loretta Young di Clark Gable e la "soluzione" di Young che la adotta proprio figlio (Il passato a scacchi di Gable si riferisce a più tardi, con la discussione di una star di Hollywood che ha ucciso un pedone mentre guidava ubriaco.)

Questo non è solo un one-off, neanche. Ave, Cesare! lo fa di nuovo in seguito, creando una sequenza di grandi danze di tutti i tempi, quindi allegando quella scena specificamente ai personaggi e alle trame che fanno riferimento alla lista nera dei comunisti di Hollywood, un altro enorme occhio nero sulla storia apparentemente gloriosa dell'industria. Il film in genere si sente completamente incerto su come dovrebbe interpretare lui e i suoi personaggi su Hollywood.

Eppure … normalmente questa sarebbe una brutta cosa. Vorresti un film che gestisca con successo un punto di vista, per satirizzare o difendere il peggio e il meglio. Ma questo è il Coen. Loro non lo fanno. Evitano di avere punti di vista politici semplicistici. Creano pasticci deliberatamente esilaranti / feroci, che resistono attivamente alle conclusioni facili, per non parlare delle storie di bene contro il male. Ave, Cesare! lo complica per alcuni aspetti, poiché ha un finale facile. Ma quel finale non è chiaramente dalla parte giusta o dal lato sbagliato di una facile presa di caldo - e il resto del film va di pari passo con questo. Proprio come Il grande Lebowski, proprio come Non è un paese per vecchi, proprio come la maggior parte della filmografia di Coen, non c'è un semplice da asporto.

Questa mancanza di risoluzione è ottima Ave, Cesare!, una commedia nel Lebowski vena che offre sia risate immediate che profondità potenziale. Significa che è grande come Il grande Lebowski, un film che è sia un grande successo di culto e completamente sottovalutato? Forse no, ma come per la maggior parte dei migliori di Coen, il lavoro esiste a un filo di coltello tra commedia e tragedia, o in questo caso, tra celebrazione storica o dannazione.

Ave, Cesare! glorifica e satira allo stesso tempo, e ancora meglio, non è mai sbagliato per farlo. Sarà affascinante osservare cosa succederà a questo film.